Wrocław Summer Guitar&Folk Festival 2008
22-24 sierpnia 2008, Wyspa Słodowa - Wrocław

Już po raz kolejny tysiące fanów gitary spotkają się w mieście 5 wysp i 200 mostów.

To właśnie Wyspę Słodową we Wrocławiu upatrzył sobie australijski wirtuoz gitary Tommy Emmannuel aby celebrować wspólne szaleństwo gitarowe.

Przywódcą tego jedynego w Polsce wydarzenia jest numer jeden gitarzysta fingerstyle na świecie - Tommy Emmanuel - niesamowity showman, człowiek o niespożytej energii wykonujący ok 300 koncertów każdego roku...

W sierpniu Tommy powróci do Wrocławia aby zaprezentować nowy projekt z kwartetem smyczkowy (22.08)

Tommy zaprosił także od udziału w wielogodzinnym gitarowym show (23.08) wielu znakomitych gitarzystów z różnych stron świata.

24 sierpnia zapraszamy na Flamenco Fusion Day. Pierwszy raz w naszym kraju zaprezentuje się rewelacyjna międzynarodowa formacja "Jaleo" stworzona przez Louisa Winsberga. Nie zabraknie także rodzimych gwiazd sztuki flamenco włącznie ze zmysłowo tańczącą Anną Mendak!
Zapraszamy na największą imprezę gitarową w Polsce!

Fingerstyle, Flamenco, Klasyka, Jazz wszystko w wykonaniu topowych artystów...

Na wyspie zagrają m.in.:

o 22.08.08, godz. 17.00
Acoustic Jazz Day
Tommy Emmanuel & Endless Road String Quartet - polska premiera nowego projektu Tommego Emmanuela z kwartetem smyczkowym
Marek Napiórkowski "Wolno" feat. Gregoire Maret - Marek Napiórkowski - gitara, Gregoire Maret - harmonijka ustna, Michał Tokaj - piano, Robert Kubiszyn - bas, Michał Miśkiewicz - perkusja
Larry Koonse Trio (USA/ Polska) - Larry Koonse - gitara
Darek Oleszkiewicz - bas, Adam Czerwiński - perkusja
o 23.08.08, godz. 16.00
Tommy Emmanuel Guitar Festival
Tommy Emmanuel (Australia)
Johnny Dickinson (Wielka Brytania)
Louis Winsberg (Francja)
-123 min. - Unplugged (Czechy)
Wojtek Waglewski & Bartek Boruta Łęczycki
Krzysztof Pełech & Jarema Klich feat. Darek Kaliszuk
Artur Lesicki Trio
oraz mnóstwo niespodziewanych składów scenicznych z udziałem Tommego Emmanuela i pozostałych artystów
o 24.08.08, godz. 17.00
Flamenco Fusion Day
JALEO (Hiszpania/Francja) - niezwykłe połączenie flamenco, jazzu, funky fandango, ragi andaluzyjskiej i klasycznej muzyki indyjskiej!!!
TANTO FLAMENCO - supergrupa najbardziej znanych polskich artystów flamenco
Andrzej Lewocki - gitara
Jakub Niedoborek - gitara
Magda Navarette - śpiew
Anna Redlin - taniec
Anna Mendak - taniec
Marek Fedor - instr. perkusyjne
COCOTIER - folk/jazz/flamenco
jeden z najczęściej koncertujących polskich zespołów



Bilety:

o miejsca siedzące numerowane:
1 dzień: 50 zł - przedsprzedaż, 60 zł - w dniu koncertu
karnet (3 dni) : 100 zł - przedsprzedaż, 120 zł - w dniu koncertu
o miejsca stojące:
1 dzień: 35 zł - przedsprzedaż, 40 zł - w dniu koncertu
karnet (3 dni): 70 zł - przedsprzedaż, 80 zł - w dniu koncertu



Dla uczestników Gitarowego Rekordu Świata - zniżka 50%

Bilet zniżkowy ważny wyłącznie z kartą Wrocław Guitar City

rezerwacje: bilety@o2.pl















22.08.08 godz.17.00 Acoustic Jazz Day

Tommy Emmanuel & Endless Road String Quartet - nowy, rewelacyjny projekt Tommiego z kwartetem smyczkowym. Po raz pierwszy w Polsce!
The Endless Road String Quartet:
Julie Lastinger - violin
Christina Simpson - violin
Joanna Binford - viola
Rebecca Kiekenapp - cello

Cztery panie z Lexington Philharmonic Orchestra z Kentucky będą towarzyszyć Tommiemu w zupełnie nowym projekcie.
Wspólny ich debiut miał miejsce w roku 2000 podczas festiwalu w Elizabethtown. Reakcja publiczności była niesamowita i wtedy narodził się Endless Road String Quartet. Znany australijski kompozytor i dyrygent Sean O'Boyle wspólnie z Tommym stworzył klasyczne opracowania kompozycji Tommiego...
Niezwykle atrakcyjne piosenki i ballady zostaną przedstawione w nowym brzmieniu. Będzie czego posłuchać... i na co popatrzeć ;-)

Marek Napiórkowski "Wolno" feat. Gregoire Maret - Kwartet Marka Napiórkowskiego z gościnnym udziałem wirtuoza harmonijki ustnej...
Marek Napiórkowski - gitara
Gregoire Maret - harmonijka ustna
Michał Tokaj - piano
Robert Kubiszyn - bas
Michał Miśkiewicz - perkusja

Obok Tommiego Emmanuela w dniu 22-go sierpnia wystąpi kwartet Marka Napiórkowskiego z gościnnym udziałem wirtuoza harmonijki ustnej Gregoire Mareta.

Muzycy zagrają materiał z entuzjastycznie przyjętego albumu "Wolno". Wydana w zeszłym roku płyta "Wolno" (Universal Music) uzyskała status złotej płyty i zdobyła nominację do nagrody Fryderyk jako Jazzowy Album Roku a Marek Napiórkowski był nominowany jako Jazzowy Muzyk Roku.

Muzyka zespołu to oparta na akustycznych brzmieniach, kolorowa fuzja liryki, dbałości o niuans i porywającej energii.


Gregoire Maret to objawienie światowej jazzowej sceny. Mimo niespełna 30 lat ten mieszkający w Nowym Yorku mistrz harmonijki ustnej, zdążył nagrać imponującą ilość płyt z takimi artystami jak; David Sanborn, George Benson, Me'Shell Ndegeocello, Jack Dejohnette, Mike Stern ,Steve Coleman, Ravi Coltrane. Otrzymał Grammy Award za płytę "The Way Up" jako członek Pat Metheny Group. Obecnie koncertuje na calym świecie z Marcusem Millerem i Cassandrą Wilson.

Marek Napiórkowski to czołowy polski gitarzysta. Nagrał ponad 100 plyt z różnymi artystami. Współpracował min. z Mino Cinelu, Adamem Holzmanem, Gregoirem Maretem, Anną Marią Jopek, Tomaszem Stańko, Henrykiem Miśkiewiczem, Urszulą Dudziak, Klausem Doldingerem (Passport). W projektach Anny Marii Jopek gral min. z Patem Metheny, Richardem Bona, Dhaferem Youssefem.

Nagrał 2 autorskie płyty: "Nap" (Universal 2005) i "Wolno" (Universal 2007).

Larry Koonse Trio - jeden z najciekawszych amerykańskich gitarzystów jazzowych młodego pokolenia w towarzystwie mistrza kontrabasu Darka Oleszkiewicza i perkusisty Adama Czerwińskiego.

Larry Koonse - uważany za jednego z najciekawszych gitarzystów jazzowych. Skończył studia jazzowe na Uniwersytecie w Południowej Karolinie. Od 1990 uczy gitary w California Insitute of Arts. Czynnie koncertuje i nagrywa. Współpracował m.in z: Billy Childs, Melem Tormem, Terrym Gibbsem, Davidem Friesenem, Lee Konitzem, Rayem Brownem, Tootsem Thielemansem, Rodem Stewartem, Charlie Hadenem. Sam założył zespół L.A Quartet, z którym nagrał kilka płyt. Występuje również jako solista w filharmoniach m.in. w L.A Philharmonic oraz Philadelphia Orchestra.



Dariusz Oles Oleszkiewicz - wybitny polski kontrabasista, mieszkający od 20 lat w USA. Współpracował z takimi sławami jak: Jan Ptaszyn Wróblewski, Zbigniew Namysłowski Kwartet, Tomasz Szukalski Kwartet, Henryk Majewski Kwintet, oraz Jan Ptaszyn Wróblewski Kwartet.
Koncertował na największych festiwalach jazzowych, oraz w wielu klubach w Polsce, Francji, Niemczech, Republice Czeskiej, na Kubie i w Meksyku.

W 1988 wyjechał do Los Angeles by poszerzać swoje horyzonty muzyczne. Rok później otrzymał stypendium od California Institute of The Arts i zaczął naukę u legendarnego kontrabasisty Charliego Hadena. Po ukończeniu studiów w 1992 roku, sam został nauczycielem w California Institute of The Arts, gdzie uczy do dziś, a jest również wykładowcą na uniwersytecie kalifornijskim w Irvine. Oles (to jego amerykański pseudonim) miał zaszczyt współpracować i nagrywać z największymi mistrzami jazzu, takimi jak: Brad Mehldau, Billy Higgins, Pat Metheny, Joe Lovano, Eddie Henderson, Charles Lloyd, John Abercrombie, Bennie Maupin, Lee Konitz, Peter Erskine, Alan Pasqua, Bennie Wallece, Victor Lewis, Harvey Mason, Dave Crusin, Art Farmer, Horace Silver, Alice Coltrane, Ravi Coltrane, James Newton, Arthur Blythe, Lew Tabackin, Toshiko Akiyoshi, Marian McPartland, Bob Brookmeyer, Curtis Fuller, Tom Harrell, Larry Goldings, Bill Stuart, Chris Potter, Kei Akagi, Billy Childs, Bob Sheppard, Joe La Barbera, Bill Cunliffe, Patrice Rushen, Bennie Golson, Teri Lynn Carrington, Buddy De Franco, Terry Gibbs i Los Angeles Quartet. Z tymi, oraz wieloma innymi artystami Darek nagrał około osiemdziesięciu płyt i wziął udział w ponad setce koncertów w całej Ameryce, Europie i Azji. Niektóre z tych nagrań zostały nominowane do nagrody Grammy.

W 2003 roku Oles został nominowany do nagrody Akademii Fonograficznej Fryderyk, w kategorii Jazzowy Muzyk Roku, a w 2004 roku został wybrany najlepszym polskim kontrabasistą jazzowym przez czytelników magazynu „Jazz Forum”.

23.08.08 godz.16.00 Tommy Emmanuel Day

Tego dnia rozpoczynamy o godz. 16.00 solowymi popisami Tommiego, zaprezentuje się on także w różnorodnych składach i zestawieniach m.in. z Johnnym Dickinsonem, Louisem Winsbergiem, Krzysztofem Pełechem... zapewne nieraz nas zaskoczy i rozbawi...;-)
Tommiego kariera trwa już niemal 40 lat. Nazywany jest "muzykiem muzyków". Współpracował z takimi wybitnymi artystami jak m.in: Sir George Martin, Stevie Wonder, Eric Clapton, Michael Bolton, Chet Atkins, John Denver, Albert Lee, Roberta Flack, David Hirshfelder i The Chieftains. Chet Atkins nazwał go "jednym z największych muzyków na Ziemi".
Uwielbia koncertować w Polsce a szczególnie upodobał sobie Wrocław. W 2004 przyjechał po raz pierwszy na Wrocławski Festiwal Gitarowy na zaproszenie Krzysztofa Pełecha. Był to jego pierwszy koncert w tej części Europy, od tej pory bardzo chętnie tu wraca.



Johnny Dickinson (Wielka Brytania) - znakomity gitarzysta brytyjski grający "slidem", specjalizuje się z jazzie akustycznym, folku, doskonale śpiewa, jest autorem wielu ciekawych piosenek...

...dużą część wieczoru wypełnią duety z Tommym.
sam Tommy powiedział o nim:

"Johnny is a soulful player, singer, and a damn good writer! Don´t miss him!"









Louis Winsberg - to niezwykle interesujący gitarzysta francuski. Gra jazz, folk, flamenco, muzykę hinduską... Urodził się w Marsylii (rocznik 1963). Naukę gry na gitarze rozpoczął w wieku 12 lat u zaprzyjaźnionych muzyków cygańskich. Po studiach nad gitarą klasyczną postanowił zwrócić się do jazzu. W 1984 r. przyłączył się do zespołu „Sixun”, który nagrał dziewięć albumów. Przed dziesięciu laty artysta zaczął studiować gitarę flamenco. Jest muzykiem bardzo aktywnym i twórczym, o czym świadczą liczne koncerty i nagrania z jego udziałem, a także współpraca z takimi artystami, jak Sylvain Luc, bracia TourĂ? - TourĂ?, Marc Berthoumieux czy Claude Nougaro.

-123 min. - Unplugged (Czechy) - Czeski zespół istniejący od 1996 roku. Założycielem i duszą jest, nieprzeciętnie utalentowany gitarzysta i wokalista, Zdenek Bina. Przez ostatnie dziesięć lat zespół jest oczkiem w głowie czeskich fanów, ma ich też wielu w Polsce, wypracował sobie reputacje jednego z najlepszy zespołów koncertowych.

Zdenek pytany o inspiracje muzyczne wymienia Billy Hollyday. Spotkałem się z określeniem koncertu jako wycieczki wehikułem czasu. Przyrównywano je też do „seansu spirytystycznego. Gdzie spotykamy się z duchami Billy Holliday - właśnie - czy Franka Zappy a Zdenek, jak medium, oprowadza nas w sposób pełen humoru a czasem zadumy po świecie swojej muzyki.”

Klasyczne rockowe trio, gitara, bas, perkusja, brzmiące bluesowo i z funkową energią, sięgające po elementy jazzu. Ta afro-amerykańska muzyka miesza się z latynoamerykańskimi i afrykańskimi rytmami wyprawiając się często na bliski wschód i dalej w głąb Azji. Nie jest to jednak typowa „world music”, raczej improwizowany rock, w którym „stare miesza się z nowym”. Muzycy, czuli na otaczający świat, transformują jego dźwięki dla własnych potrzeb. Koncerty są podróżą nie tylko w czasie ale i przestrzeni, ściśle jednak określonej osobowościami Zdenka, Frederika i Martina. Artyści pozostawiają na koncertach wiele miejsca przypadkowi. Pełne humoru i brawury improwizacje, emocje uzupełnione talentem i nieprzeciętnymi umiejętnościami tworzą zjawisko uwielbiane przez rzesze fanów. Zjawisko, któremu Zdenek, idąc ulicą Pardubic, nadał przekornie nazwę „-123min.”



Wojtek Waglewski & Bartek Boruta Łęczycki
Takiego projektu nie można jeszcze wysłuchać na żadnej płycie. Wojciech Waglewski - założyciel i lider zespołu VooVoo, gitarzysta, kompozytor, autor i producent muzyczny ostatnimi czasy coraz więcej grywa poza macierzystym składem. Dużym sukcesem okazała się płyta nagrana wspólnie z Maćkiem Maleńczukiem "Koledzy", która niedawno pokryła się złotem. Na początku roku premierę miała "Męska muzyka", czyli album, który Waglewski popełnił ze swymi dwoma potomkami: Fiszem i Emade. Jedną z nowych koncertowych propozycji Wojtka Waglewskiego są jego akustyczne wystąpienia w duetach: z Mateuszem Pospieszalskim (od początku istnienia związanym z formacją VooVoo) i z Bartkiem "Borutą" Łęczyckim - wirtuozem harmonijki ustnej, który wziął udział w sesji nagraniowej i koncertach "Męskiej muzyki". Bartek Łęczycki to według czytelników kwartalnika Twój Blues "najlepszy harmonijkarz w Polsce" w latach 2005 i 2006, ceniony nauczyciel gry na harmonijce diatonicznej i chromatycznej (m.in. na warsztatach w Europie i w Polsce). Podczas wspólnego koncertu Waglewskiego i Łęczyckiego usłyszeć można częściej bluesa, ale - co oczywiste - również utwory z repertuaru VooVoo (przebojowe jak: "Flota Zjednoczonych Sił", czy "Jak gdyby nigdy nic", i mało znane, jak np. tematy filmowe autorstwa Waglewskiego czy Pospieszalskiego).



Krzysztof Pełech & Jarema Klich - duet gitar klasycznych, feat. Darek Kaliszuk – perkusja


W programie 40 - minutowego koncertu Kris & Yarema wykonają kompozycje Celso Machado, Jorge Morela, Anselmo Aiety, Henry Manciniego, Pata Metheny'ego ... i innych. Towarzyszyć im będzie na perkusji Darek Kaliszuk... z pewnością do kilku kawałków dołączy Tommy ze swoimi szalonymi improwizacjami ;-)
Istnieje dość rozpowszechnione, błędne przekonanie, że klasyczna muzyka gitarowa to przede wszystkim sentymentalne romanse, dla których najwłaściwszym audytorium są nadpobudliwi bywalcy gabinetów muzyko-terapeutycznych. Innym szkodliwym stereotypem jest kojarzenie gitary klasycznej wyłącznie ze sztuką elitarną, a więc adresowane do wąskiego grona wyrobionych muzycznie słuchaczy. Kreacje artystyczne duetu Pełech&Klich czynią z gitary instrument uniwersalny. Zróżnicowany repertuar, którego trzon stanowią kompozycje inspirowane folklorem latynoamerykańskim, nie pozostawia niedosytu wrażeń estetycznych nawet u wytrawnych i wymagających melomanów, zachowując atrakcyjność również dla tych spośród publiczności, których obecność na koncercie jest czymś w rodzaju święta związanego najczęściej z brakiem alternatywnej rozrywki.



Artur Lesicki Trio

Artur Lesicki Trio to najnowszy projekt czołowego polskiego gitarzysty jazzowego. W skład grupy wchodzą prócz lidera, grającego na różnego typu gitarach, także basista Tomasz Grabowy oraz perkusista Michał Czwojda. Propozycja muzyczna zespołu to szeroko rozumiany „contemporary jazz” - muzyka oparta na jazzowej improwizacji, poddająca się wpływom innych gatunków, a zarazem nawiązująca do tradycji grania w tak klasycznym składzie, jakim jest gitarowe trio. Zespół wykonuje głównie kompozycje Artura Lesickiego oraz standardy we własnych aranżacjach, które dzięki świeżemu podejściu do ich formy i harmonii a także wykorzystaniu możliwości tkwiących w wyjątkowo otwartej formule, jaką jest granie w jazzowym trio zyskują całkiem nowe oblicze.

24.08.08 godz.17.00 Flamenco Fusion Day

Louis Winsberg i projekt „Jaleo” (Hiszpania/Francja)
Louis Winsberg: gitary, E-bow, mandolina, oud
Antonio Abardonado: gitara
Miguel Sanchez: cajon
JosĂ? Montealegre: wokal
Jean-Christophe Maillard: saz, wokal



Louis Winsberg i „Jaleo” to fascynująca artystyczna przygoda i podróż do różnych muzycznych światów, do „dziewiczej krainy”, gdzie wszystko - jak mówi Winsberg - jest dozwolone: fandango funky, raga andaluzyjska czy rap z Sewilli. Tak niezwykłe połączenia i skojarzenia kulturowe są możliwe, gdyż Winsberg i „Jaleo” w ciągu kilku lat swojej współpracy postanowili stwarzać mosty pomiędzy światami jazzu, flamenco i klasycznej muzyki indyjskiej. Mosty przywracające dawną fundamentalną jedność śpiewu, muzyki i tańca.

Publiczność zaskakiwana jest twórczą mieszanką odległych na pozór elementów, kiedy to słyszymy gorący i twardy jak kamień głos flamenco, komentowany obiektywnym pulsem hinduskich bębnów i przeplatany jazzowymi, gitarowymi kontrapunktami. Punktem wyjścia do tych poszukiwań był projekt zatytułowany „Les routes du flamenco” (Szlaki flamenco).

Moment powstania „Jaleo” to rok 1998, który przyniósł bardzo szybki sukces i zaowocował ponad setką koncertów we Francji i poza jej granicami. W 2005 r. ukazała się płyta kompaktowa „Le Bal des Suds” (Bal Południa).

TANTO FLAMENCO - supergrupa najbardziej znanych polskich artystów flamenco
Andrzej Lewocki - gitara
Jakub Niedoborek - gitara

Magda Navarette - śpiew
Anna Redlin - taniec
Anna Mendak - taniec
Marek Fedor - instr. perkusyjne



Grupa "Tanto Flamenco"

To zespół czołowych i najbardziej znanych polskich artystów flamenco, którzy po raz pierwszy wystąpią przed publicznością w nowym mocnym składzie:

Na gitarach zagrają Andrzej Lewocki - utalentowany muzyk i znakomity akompaniator do śpiewu i tańca, założyciel Lubelskiej Szkoły Flamenco oraz Jakub Niedoborek - znany gitarzysta współpracujący przy różnych projektach grając na gitarze klasycznej oraz flamenco.

Zaśpiewa wschodząca gwiazda muzyki flamenco i latynoskiej w naszym kraju -charyzmatyczna Magda Navarette - którą publiczność ma okazję podziwiać przede wszystkim podczas koncertów projektu Noche de Boleros. Na cajonie i instrumentach perksyjnych zagra Marek Fedor- muzyk, który ma na koncie współpracę z wieloma znanymi artystami, wraz z Andrzejem Lewockim współtworzy zespół Por Fiesta i Los Bomberos. Podczas koncertu zatańczą dwie czołowe polskie tancerki flamenco: Anna Redlin - występująca z grupami Por Fiesta i Viva Flamenco!, założycielka łódzkiej szkoły flamenco "Salome" oraz wrocławska tancerka Anna Mendak, która na codzień tańczy z Danza del Fuego, Rumbero Flamenco i Los Bomberos oraz prowadzi warsztaty i kursy taneczne na terenie całej Polski.

COCOTIER – folk/jazz/flamenco

jeden z najczęściej koncertujących polskich zespołów

„Cocotier” to palma kokosowa, a ściślej "mieć palmę na punkcie czegoś", w tym wypadku muzyki. Jest to nazwa uniwersalna, bo któż z nas nie ma swojej "palmy";) ?

Na repertuar zespołu składają się kompozycje autorskie oraz utwory innych wykonawców: Pat Metheny, Ralph Towner, Al Di Meola i innych. Muzyka „Cocotier” czerpie zatem w równej mierze z flamenco, jazzu, klasyki, folku, rocka a także muzyki z kręgu ECM.